viernes, 27 de junio de 2008

DOKKEN AGAIN


Lightning Strikes again, así se llama el último trabajo de los Dokken de este año 2008. Goza de un sonido fresco, rockero y renovado no obstante a sus intenciones de volver a sonar de manera clásica (para la banda).

Y el disco comienza con Standing on the outside, un tema realmente que vuela la cabeza y 100% Dokken, que la primera impresión que me dio fue decir: bueno... ya está salvado el disco!!

Buenas acusticas como siempre que se hacen notar más que nada en Give me a reason, track 2, y en Oasis, track 6.

Otra cosa que es muy notoria, es la mortificada voz de Don Dokken, que tras 28 años en carrera, logra hacer un gran esfuerzo y que tiene su salvación en las aceptables composiciones y buenos estribillos.

Destacable también son el par de baladas que trae, "How I miss your smile" y "I remember" como para dar ese toque provechoso al disco.

Si está o no está George Linch, que importa... lo cierto es que si te gustó Dokken en su momento clásico (durante los `80) escuchando Standing on the outside, no lo extrañás. Ademos Jon Levin es un muy buen guitarrista, aunque poco conocido en trayectoria, es decir solamente se lo conoce por sus tres anteriores trabajos en Dokken. En el mismo tiempo con el grupo está Barry Sparks en el bajo, pero a este se lo conoce quizás por su paso en Michael Schenker Group, Yngwie Malmsteen, Ted Nugent y también con Uli Jon Roth (se acuerdan de Scorpions?).

Fue gracioso cuando lo preguntaron a D.D. cómo fue la tarea de grabar el álbum, y respondió que Jon traía varios riffs, luego llamaba por teléfono a Don y los tocaba con el tubo en mano, teniendo que elegir este último cuales le gustaban y a partir de ahí escribir las melodías y letras.

Este disco es todo una vuelta, hacia el pasado de la banda, quizás tuvo mucha fuerza el pedido de sus fans, y fijensé qué detalle este que puede parecer una tontería, recurrieron al mismo dibujante ,Dave “ the Knave” Williams que fue el que trajo el logo de Dokken por primera vez en el año `82, aparte de hacer varias portadas como Breakin the Chains, Back for the Attack, ya que este álbum era una vuelta a los orígenes de la banda, buscaron también un dibujo clásico.

Por todo esto doy un gran aplauso a una banda que creo se lo merece.


Diegoleppard para GLAMRIDE!

lunes, 23 de junio de 2008

TORINO - Raza fuerte


Si urgamos en la pila de material del HardRock-AOR de los `80, podemos encontrar esta exelente banda muy poco conocida, "TORINO".(1988)

Algunos dicen que este disco nunca se editó, sea como sea hoy se puede encontrar en algún que otro blog que difunden esta honda.

El disco en su totalidad es brillante, y muy melódico. No tiene desperdicio por ningún lado, y hablo aquí de "lado" porque si tienen la suerte de encontrarlo y descargarlo por ahí, lo podrán escuchar con un sonido pobre y seguramente bajado de vinilo (por un leve ruidito a fritura), que no afecta para nada a la esencia. Yo también soy de esos que piensan que por mal sonido que haya si los temos son buenos y te movilizan por dentro, eso tiene su gran valor. Este es el caso de Torino.

En apenas treinta y cinco minutos (como se usaba antes) te logra emocionar de una manera increible, sobre todo en el track 4: "Can´t let go"...yo no se si alguna vez han sentido esa sensación de gastar un tema?


Diegoleppard para GLAMRIDE!

domingo, 22 de junio de 2008

TED NUGENT -¡ Love Granade !






El sureño guitarrista hace una nueva apuesta de buen Rock n´Roll, con muy buen sonido, mucha fiesta, exelentes riffs y gran salvajismo.

El comienzo del disco es ideal para un bar de streaptiss, lleno de letras polemicas y sexuales.

Lo que se dice es que la tapa del disco, originalmente fue censurada por machista; la cuestión es que se resuelve modificarla por otra aún peor (por lo bélico) siempre hablando desde el contexto norteamericano.

Lo cierto es que con este nuevo material, Ted Nugent se coloca nuevamente en vigencia, tras una importante trayectoria, nunca apartada de abundante Rock n´Roll.
Diegoleppardboy para GLAMRIDE!

sábado, 21 de junio de 2008

Santos de Los Angeles!!!!!!!!!!


MÖTLEY CRÜE Saints Of Los Angeles
2008, Eleven Seven Music

Señoras y señores los invito a ponerse de pie y a recibir con aplausos estridentes y gritos de "Hell Yeah!!!!!" a los Santos de Los Angeles!! Si, llegando a mitad de 2008 puedo asegurar sin ningún complejo que estamos ante el disco del año. Te gusta Mótley Crüe? Entonces preparate para el orgasmo auditivo que van a generarte estas 13 canciones IMPRESIONANTES de la PRIMERA a la ULTIMA. El disco comienza con "L.A.M.F" una intro donde la voz de Neil nos introduce valga la redundancia, en Los Angeles, nos ubica en tiempo y lugar... para dar paso a "Face Down In The Dirt" con intro de bajo a cargo de SIXX y un comienzo atronador con toda la potencia del MÖTLEY original!!!! Brillante!!!! Paro ahora para comentar sobre las letras: lo que tenemos aquí no es más ni menos que las vivencias de la banda a lo largo de su carrera, un tributo a un estilo de vida que hicieron propio y que bien o mal fue el suyo y lo sigue siendo sin lugar a dudas. Noches en el Sunset Strip, mujeres y más mujeres (quién no quisera ser Vince Neil por un rato?), drogas, alcohol, rock & roll y MUCHO, MUCHO talento para convertir las vidas de cuatro espíritus salvajes en letra y música. Continuamos con las canciones: "What's Is Gonna Take" baja un poco el pedal diciendonos: Ojo con lo que viene ahora!!!! Y si (mientras escribo se me pone la piel de gallina) comienza "Down At The Whiskey" que va a estrellarte contra la pared, un tema 100% MOTLEY CRUE 80's, por Dios que estoy emocionado. Suban el volumen!!!!! No lo bajen más!!!! Que vengan los vecinos, que vengan los amigos, que se acerquen mujeres a bailar desenfrenadamente!!! "Saints Of Los Angeles" el primer single del disco es una aplanadora con uno de los mejores estribillos que escuchado en los últimos tiempos. Alcánzenme una cerveza! Que sean dos!!!! Hell Yeah!!! "Motherfucker Of The Year" y su corte moderno continúa con una potencia que muchas bandas de colegiales quiseran alcanzar alguna vez en su vida pero no, no se confundan MÖTLEY hay uno solo. Otra cerveza por favor. "Here I Am Again, I'm The Motherfucker Of The Year... Estoy llegando al orgasmo nuevamente... y comienza "The Animal In Me" escuchen ese estribillo, que intensidad, que sentimiento. Una canción oscura y adictiva al máximo. Más cerveza por favor. "Welcome To The Machine" pisa el acelerador, como siempre la base demoledora de SIXX y LEE al frente, manteniendo la intensidad al máximo. "just Another Psycho" con guitarras modernas y sentimiento CRUE continúa en quinta a fondo y ya estoy un pocol agitado, es que moverme al ritmo de este CD no es fácil. El siguiente tema "Chics=Trouble" no necesita comentarios, el nombre explica todo. Que siga la fiesta!!!!! Esto es una bomba de rock and roll salvaje, sleaze, melódico y fuckin' conmovedor!!!! "This Ain't a Love Song" y "White Trash Circus" son el combo ideal para ir bajando un poco los decibeles... No!!!! No puedo parar!!! A seguir moviéndose al ritmo frenético del album del año. Y pensé que con el último tema iba a descanzar... "Going out Swingin" sale a la autopista sonora a 230 kilómetros por hora!!!! Cerveza en mano, rubias tetonas una a cada lado y a disfrutar de la vida..." Eso es todo amigos, lo bueno de tener un blog es que uno puede escribir lo que siente y yo siento esto, MÖTLEY está más vivo que nunca e indudablemente NEIL, SIXX, LEE y MARS pueden aplastar la cabeza musical de cualquier banda de rock de hoy en día. Larga vida a Los Santos de Los Angeles.

OSCAR RAVEL para GLAM RIDE!

jueves, 19 de junio de 2008

PINK CREAM Y SUS RELACIONES

Una curiosidad que siempre me surgió era saber sobre la separación de Andi Deris de Pink Cream 69, que según sus palabras era “su banda”. Y la información que figura en todos lados es que de pronto lo llaman desde Hamburgo (Alemania) para que se uniera a Helloween.
La crítica que normalmente se escucha es que habló por intermedio del manager para que se lo contara en su momento a sus compañeros, y sin más se fue…
Cuando le preguntaron a David Readman, el actual sustituto vocalista del grupo sobre cuál era su versión, respondió que nunca en su vida se había cruzado con Deris y que en realidad estaba contento de que se fuera porque así el podía entrar en este grupo.
De esta manera conformarían un grupo bastante peculiar, es decir con rasgos muy internacionales, ya que Kosta Zafiriou es un baterista griego, Dennos Ward, un bajista y productor americano, Alfred Koffer, guitarrista alemán y el mencionado David Readman, británico, en las voces.
La banda ya celebra sus 20 años y quizás en la primera etapa, fines de los gloriosos `80s fuera más electrizante, pero ahora tienen un sonido más optimista y aportan toda la energía que pueden.

Diegoleppard para GLAMRIDE!

miércoles, 18 de junio de 2008

El Doctor V


Un disco interesante que no deja de sorprender en ningún momento, o mejor dicho sí, en lo personal sacaría “war pigs” (zzzzzzzzz!!).
Muchos artistas y de renombre son los invitados a cantar en sus temas, como por ejemplo: McAuley, Sebastian Bach, Joe Lynn Turner, Leslie West, Jeff Scott Soto, Slaughter, Tommy Shaw, Gary Barden, Tim Ripper Owens y Paul Dianno.
En cuanto a Michael Schenker, es un grande, aunque sea ciclotímico y sus altibajos frecuentes sean los que marquen la distancia con otros, nadie puede negar su talento y su trayectoria.
De los dos instrumentales que trae me quedo con Doctor Doctor de los UFO, en calidad de Bonus Track.
Me gustan mucho estas iniciativas de Bob Kulick de reunir a los grandes talentos para que se pueda disfrutar de los tributos en vida!! y en este caso la gran estrella del disco es el veterano Michael Schenker


Diegoleppard para GLAMRIDE!!

PAUL LAINE EN SU MEJOR MOMENTO!!



Una verdadera joyita para los amantes del hardRock californiano de principios de los `90, aunque este especial vocalista sea canadiense, aclaro es con la misma onda.

Este Danger-man quizás en su mejor momento se inspiró demasiado bien con "Stick it in your Ear". Recomiendo escuchar de entrada el tema Dorianna (por favor, ¡qué temaso!!)

Se que sacó un segundo disco solista en 1996, un año después de su ingreso a Danger Danger, pero aún no lo escuché. Por lo pronto aquí tienen algo sobresaliente para tener en cuenta: Paul Laine para ustedes y gracias Mausleazyden


Diegoleppard para Glamride!!

viernes, 13 de junio de 2008

PETE SANDBERG "Back in Business"






Les presento el primer album solista del cantante Pete Sandberg, prácticamente desconocido, es una especie de Jeff Scott Soto versión sueca.

Sandberg participó en varias de las más interesantes bandas de Hard Rock melódico provenientes de Suecia. Alien, Snake Charmer y Bewarp fueron algunas de ellas.

En Back in Business figura en calidad de invitado: John Norum (Europe) en un par de temas, y la voz de Sandberg es lo suficientemente agradable como para acompañar la propuesta musical del disco; un AOR melodioso, orientado un poco más a los teclados que hacia las guitarras. No obstante, la banda que lo acompaña desempeña un papel sobrio e interesante.


Lista de temas:

1.: When The Night Comes
2.: Little Lover
3.: Stay A While
4.: Pretty Angel
5.: Big Bad Rap
6.: Babe
7.: River Of Tears
8.: December Monday
9.: Cold Hearted Woman
10.: Scared
11.: Unchain Your Heart
12.: Closer To Heaven
13.: Need Your Lovin'


Diegoleppard para GLAMRIDE!

martes, 10 de junio de 2008

Memory Pedocrash


En febrero de este año, por este mismo medio ya se estaba anunciando el próximo lanzamiento de trabajo de este gigante, uno de mis guitarristas preferidos que han acompañado mi adolescencia y juventud con “Rebel Yell”, “Atomic Playboys”, Speed y el tan recordado final de “Top Gun”, hasta las innumerables participaciones con músicos de la talla de Vince Neil, Adam Bomb, Robert Palmer, y sin ningún prejuicio compone “Dirty Daiana” con Michael Jackson.
Con el perdón de todos los omitidos, intento concentrarme en el 2008 y la verdad es que no merece la atención y mucho menos explayarse en su crítica.
No llegan a convencer ninguno de los diez tracks que conforman este Memory Crash.
Toca bárbaro pero ¿y…qué hacemos?

Diegoleppard para GLAMRIDE!

lunes, 9 de junio de 2008

KISS, la ambición sin límites

Doc McGhee, Manager de los carapintadas, confirmó que cuando Paul y Gene decidan retirarse, KISS contará con cuatro nuevos integrantes. La selección de los nuevos miembros de la banda se realizará a través de un Show televisivo al estilo American Idol.

McGhee, dice en un nuevo documental del grupo: "Creo que KISS puede seguir adelante para siempre, creo firmemente que hay una forma (estamos hablando con la gente y estamos cerca de lograrlo) de encontrar los nuevo cuatro integrantes de KISS".

Ambición desmedida? Amor al arte? Cada uno sacará sus propias conclusiones.

Oscar Ravel para GLAM RIDE!




FOREVER LIZZY



Vale la comparación en este caso y a la vez quizás resulte inevitable, entre este “One night in Dublín” y el “One night only” de la iniciativa de John Sykes. Ambos tributo-encuentros son contemporáneos, pero el primero mencionado me animo a decir que es más comprador no solo por el repertorio de temas sino por la carga emotiva que naturalmente se da en los músicos (entre ellos y también con el público). Cuando me refería a los temas es lógico que sea más abarcativa la propuesta de Gary Moore ya que estuvieron presentes temas como Walking by my self , Black Rose, Emerald y Whisky in the Jar entre otros, mientras que lo de John Sykes que intenta abrazar el entero recorrido artístico y creo que lo logra, pero está más centrado en “Ride the Lightning”.
Un elemento que tienen en común es que tanto Gary Moore como John Sykes cantan igual o muy parecido a Phil Lynott (no se si será a propósito o es por influencia nomás). Pero más allá de la comparación, quiero detenerme en esta iniciativa de Gary Moore & sus amigos; y aquí aclaro porqué lo de más comprador.
En ocación del día 19 de Agosto, víspera de lo que sería el cumpleaños número 56 del gran Phil Lynott, fue inaugurada una estatua de su imagen en la ciudad de Dublín, en la plaza principal donde se hicieron presentes varios de los músicos que recorrieron la trayectoria de la banda, fueron sus amigos y muy cercanos. Pero resultó ser que Gary Moore hace la proposición a los presentes de acompañar este momento tan oportuno con un gran show tributo.
La noche empezó como era tan esperada llena de clásicos como Jailbreak, Don´t believe a World (con una versión blusera a lo “Still got a blues” bien a lo Gary Moore y al finalizarla enganchó con una versión rápida (parecida a la original).
Una noche con abundantes Gibson Les Paul y solos gemelos marca Thin Lizzy, muchas arrugas en los rostros pero que dan cuenta de una ejemplar madurez.
Y es así como la noche empieza desarrollándose, entre clásico y clásico hasta que irrumpe en el escenario la presencia del carismático Brian Robertson. Yo creo que ahí el show comienza a tomar forma, y “Emerald” es el tema privilegiado en que el doble guitarreo se hace sentir por primera vez en la noche.
El show sigue con idas y vueltas, hasta que aparece nada menos que “Scott Gorham”, (según la presentación de Gary Moore, la mitad de Thin Lizzy) y ahí se disparan “Black Rose”y “The boys are back in town” dándole mucho calor y agitación.
El momento de mayor emoción y melancolía se lo lleva ,lejos, “Cowboy song”, que comienza con un punteo baladesco de mucha categoría.
Es para resaltar la gran habilidad que tiene Gary Moore de presentador de sus amigos, tras recordar los dichos de Phil Lynott, como es el caso de Eric Bell (primer guitarrista de la banda) haciendo alusión a que solo él podría componer este tema…en la que ofrecen una versión mejoradísima de “Whiskey in the Jar”. La sensibilidad de Eric se hace notar en la mirada cuando en la ejecución de este gran clásico se le escapa un gesto de gratitud con motivo del encuentro. (con la mirada lo dijo todo)
El final del show resulta ser muy poco representativo de Thin Lizzy, con “Old town..” en el que Gary Moore dio rienda suelta a su estilo más contemporáneo, o sea al blues pero con gran maña supo levantarlo armonizando el FELIZ CUMPLEAÑOS apuntando la guitarra hacia el cielo y poniendo el punto final a este gran encuentro.

Diegoleppard para GLAMRIDE!!

viernes, 6 de junio de 2008

Algo que me dejó pensando...

Recuerdo el año 99, en aquella época tenía una disquería de heavy metal en mi ciudad natal, un simple gusto que quise darme y que en realidad no debí darme (perdí bastante plata por amor al arte...). En ese entonces leí en internet sobre un grupo llamado ELYTE proveniente de España y que tenía buenas críticas de la prensa especializada... Investigando más, vi que lo editaba un sello español llamado VINNY RECORDS comandado por un fánatico del hard rock como yo, que ponía sus ilusiones y dinero en un emprendimiento con el que había soñado por mucho tiempo. En un intento por difundir las bandas españolas de hard melódico (previo haber comprado el disco de ELYTE via AOR HEAVEN de Alemania) envié un mail al dueño de la discográfica y al poco tiempo este me llamó contándome lo bien que se vendían los discos que estaba editando y recuerdo que hasta me hizo escuchar por teléfono parte del disco de 91 SUITE, diciéndome que eran la esperanza de VINNY RECORDS de conquistar el mundo. 91 SUITE fue una gran banda y su disco debut cantado en inglés, uno de los mejores exponentes del rock mélodico hecho en España. Por cuestiones presupuestarias no pude distribuir los discos de VINNY RECORDS en Argentina y perdí contacto con aquel personaje que tan agradable me había parecido en nuestra charla telefónica. Tiempo después, en la debacle que sumergió a la Argentina en el caos (una más de todas) mi disquería dejó de existir y también tuve que dejar de comprar cd originales para sumar a mi colección. Eso fue un dolor muy grande, ya que siempre consideré a cada CD ORIGINAL como una obra de arte única , una pieza de disfrute inconmensurable, un tesoro donde se conservan vivencias y sentimientos y que algún día serán parte de mi Testamento porque la música acompaña durante toda la vida, profundizando heridas y exaltando alegrías. Año 2008, ya tengo 38 años y sigo sintiendo exactamente la misma emoción que sentía a los 17 cuando escuchaba MI MUSICA. En esta sociedad globalizada, comandada por internet toda la música está al alcance de la mano. Yo, como todos (especialmente en lugares donde el acceso a los cds importados es casi imposible por el valor cambiario) bajé cientos de discos de internet. Pero nunca, nunca la sensación será la misma que al comprar un CD ORIGINAL. Es aquí donde retomo lo de ELYTE, ya que buscando, ocho años después info sobre la banda decidí ingresar al sitio de VINNY RECORDS y me encontré con esto: http://www.vinnyrecords.com/ Sólo lean lo que dice y dedíquense a pensar un rato hacia donde vamos; y si son argentinos van a sentirse completamente identificados con ese sentimiento de impotencia.

Oscar para GLAM RIDE!

jueves, 5 de junio de 2008

GRAN CIRCO DEL ROCK, EL. ANÉCDOTAS, CURIOSIDADES Y FALSOS MITOS


¿Llegó a morir Paul McCartney?, ¿Qué camiseta buscaban quienes profanaron la tumba del líder de Lynyrd Skynyrd?, ¿Qué película con Mick Jagger de protagonista ganó un Festival porno?, ¿Existió el recital de Kiss en que pisaban pollitos?, ¿Los Motley durante el alquiler de su primer departamento se clavaban la oreja en una mesa?¿Dónde está el hotel que tiene una foto de un melenudo con esta leyenda debajo: "Trate a esta persona con respeto; puede que haya vendido un millón de discos"?, Todas estas huevadas y otras muchas cuestiones tienen su respuesta en la pista del grandioso circo que se ha montado bajo la carpa de este libro, que recorre la asombrosa existencia, sin ningún desperdicio sobre de las estrellas del rock de ahora y de siempre.

Algunos de los temas del Índice son:


-Prólogo. Xavier Valiño entre las fieras
-Introducción
-Los desmadres de las estrellas de rock en los aviones
-La importancia de llamarse...
Antes muerto que sencillo. Los momentos más delirantes del rock
-Phil Spector, Un muro de sonido frente al mundo
-Parejas rock, Mundos irreconciliables
-Las estrellas y el día en que todo cambió
-En vivo y en directo; El Gran Circo del Rock'n'roll
-Los grandes momentos del rock en la pantalla
-The Klf: La historia más grande jamás contada
-Grupos ficticios en la pantalla
-Joe Strummer, El vals rebelde
-A dos metros bajo tierra, Los episodios más humillantes del rock
-Fans obsesivos, Todo por la fama
-El fin de un idilio en una canción
-Los cultos privados de los astros
-Los falsos mitos del rock
-Índice Onomástico
Diegoleppard para GLAMRIDE!

domingo, 1 de junio de 2008

VAINS OF JENNA


Un puntaje importante ya tienen estos suecos, ya radicados en Los Angeles, con escasa trayectoria por el hecho de tener un solo disco, este "Lit up let down" que alcanzó muchísima difusión hasta con algunos clips inclusive.

Ellos mismos confiesan haber alcanzado fama gracias a los internautas que descargan gratuitamente, como fue el tema "Heartbreak Suicide " con declarado éxito.

Con una gran influencia por los dorados `80s en el Hard Rock Glam, pusieron su nombre como banda tomando la denominación de la estrella porno Jenna Jameson y consiguen atraer la atención de Stevie Rachel, que había sido integrante de la banda americana Tuff, como manager.

Gracias al apoyo de Rachel ya se encuentran preparados para afrontar 45 fechas este verano junto a Ratt y Poison.

Ciertamente el sonido del disco recuerda a las grandes bandas americanas de Sleaze Glam de la segunda mitad de los 80’s, sin plagios ni vanas nostalgias, sólo buen rock'n'roll.


Diegoleppard para Glamride !!